Lăcrimioara Deac, profesoară de canto muzică uşoară: „Sunt mândră de fiecare performanță artistică a elevilor mei”

– Ce te-a determinat să alegi cariera de profesoară de canto și ce înseamnă pentru tine această profesie?

Lăcrimioara Deac: Nu cred că am ales cariera de profesoară de canto. Mai degrabă m-a ales ea pe mine și s-a conturat în timp, alături de tinerii talentați pe care destinul mi i-a adus în cale. Am avut dintotdeauna o conexiune aparte cu muzica, dar nu mi-am imaginat niciodată că voi ajunge să lucrez ca formator în domeniul vocațional. Încercând să-i ghidez corect, atât tehnic, cât și emoțional pe tinerii mei artiști, am început să mă cunosc mai bine, am evoluat alături de ei și m-am format continuu.

Din dorința de a contribui la formarea într-un mod sănătos și autentic a vocilor cu care lucrez, am căutat în permanență metode de predare inovative și personalizate și am încercat să mă adaptez la nevoile individuale ale fiecăruia.

Nu este o profesie, este un fel de a exista. Nu este genul de job care se încheie după ce părăsești instituția. Ascult muzică până la epuizare, caut piese care să se plieze perfect pe vocile și personalitatea elevilor mei și încerc să identific mereu proiecte artistice captivante.

– Care consideri că este cel mai important aspect în formarea unui tânăr interpret vocal?

Lăcrimioara Deac: Cred că cel mai important aspect este să se lase ghidat, să învețe să-și cunoască aparatul vocal cu multă răbdare, să aibă încredere în vocea lui, să o șlefuiască în mod continuu, să înțeleagă că fără efort nu poți obține și menține rezultate și să se conecteze emoțional cu fiecare sunet pe care-l emite.

Recomandarea mea primordială este să acorde o atenție sporită audiției. Să aibă deschidere de a asculta și studia cât mai multe genuri muzicale.

În cadrul cursurilor pe care le predau despre stilurile muzicii ușoare, îi ajut să identifice particularitățile fiecărui stil în parte, fuziunea și interferențele dintre stiluri, încercând să le educ gustul pentru muzică și să-i direcționez spre stilul compatibil cu ei.

Pe lângă aceste aspecte, modestia, tenacitatea, atenția la detalii, capacitatea de susținere a efortului cu zâmbetul pe buze, însușirea pozitivă a criticii, seriozitatea și reziliența vor asigura un parcurs reușit pentru oricare artist în devenire.

– Cum adaptezi metodele de lucru la personalitatea și potențialul fiecărui elev?

Lăcrimioara Deac: În calitate de profesor de canto, mă focusez pe abilitățile native ale elevilor mei. Încerc să surprind și să pun în valoare naturalețea și autenticitatea fiecăruia.

Ingredientele secrete care stau la baza profesiei mele sunt: dragostea pentru ei, conexiunea, pasiunea pentru muzică, răbdarea și prezența necondiționată.

Mă adaptez ușor la personalitatea și ritmul fiecăruia, fiind un om empatic și deschis. Nu te poți preface când lucrezi cu tineri. Dacă nu te simt prezent și sincer, nu se deschid în fața ta. Dacă nu au confort psihic, nu pot performa sub nicio formă.

Punctul meu forte în munca mea de zi cu zi îl constituie conexiunea cu acești tineri. Fiecare întâlnire este un prilej de bucurie și împlinire sufletească de ambele părți. Ei nu sunt doar elevii unei școli vocaționale. Le spun mereu că sunt copiii mei mici și mari. Exact așa îi consider. Eu sunt Lăcri pentru ei, nu doamna profesoară.

Având o relație lipsită de orice urmă de rigiditate, ei se relaxează și se raportează diferit la procesul de educare. Există un mare respect reciproc, grijă permanentă și multă dorință de explorare.

Contează enorm personalitatea și disponibilitatea elevului cu care lucrez. Unii sunt mai ambițioși și au rezultate imediate, alții sunt înzestrați dar nu muncesc individual suficient, dar toți cei care urmează cursul de muzică ușoară devin mai conștienți de propria lor voce și știu cum să o valorifice.

– Care au fost până acum cele mai mari provocări ale meseriei tale?

Lăcrimioara Deac: Provocarea mea permanentă a fost dintotdeauna responsabilitatea pe care am simțit că o am față de sănătatea vocală și evoluția artistică a fiecărui elev. Fiecare voce este diferită, fiecare elev are nevoi emoționale distincte, iar identificarea unui echilibru perfect între emoție și tehnică presupune un studiu permanent și o mare capacitate de adaptare la nevoile celor cu care lucrezi.

Cea mai importantă sarcină a muncii mele este alegerea piesei care să pună în valoare calitățile vocii și personalitatea elevului, pentru a-i asigura reușita momentului artistic.

Sunt extrem de vigilentă la nevoile tinerilor cu care lucrez, încerc să mă raportez mereu la resursele lor și nu renunț până nu obțin ceea ce mi-am propus pentru fiecare.

O altă mare provocare este să le mențin atenția. În fiecare an, vin cu propuneri de proiecte de spectacol pe diverse teme muzicale. Am avut spectacole tematice dedicate unor mari artiști cum ar fi: Michael Jackson, Whitney Houston, Joe Cocker, Amy Winehouse, Freddie Mercury, Aretha Franklin, muzică de film, spectacol Disney, spectacol Eurovision, spectacol Girl Power etc. Sunt proiecte în cadrul cărora descoperim împreună moștenirea marilor voci ale muzicii ușoare și ne autodepășim, încercând să livrăm adevărate show-uri.

Pentru mine nu contează premiile obținute, dar pentru ei este o confirmare și o recunoaștere că sunt pe drumul cel bun. Mulțumirea mea constă în fericirea lor.

– Cele mai mediatizate eleve ale tale au fost Narcisa Badea, care s-a calificat în finala de la Vocea României şi Briana Magdaş, calificată în semifinala aceluiaşi concurs. Care consideri că a fost cheia reuşitei celor două?

Lăcrimioara Deac: Narcisa Badea și Briana Magdas sunt două fete talentate, înzestrate nativ cu un timbru vocal deosebit. Modul în care abordează discursul muzical îmi aparține în mare parte.

Au ajuns sub îndrumarea mea de la vârste fragede. Pe Narcisa am descoperit-o când avea doar 14 ani și am format-o de la zero, iar Briana a intrat în sala mea de curs la doar 11 anișori. Amândouă au învățat să construiască piesele pe care le interpretează, să dea sens textului literar prin modularea vocii și au înțeles că mesajul unui cântec ajunge la ascultător doar după este trecut prin propriul filtru emoțional. Cred că le-am învățat să simtă muzica, să se conecteze și să se identifice cu ceea ce cântă.

La reușita Narcisei Badea au contribuit cei cinci ani de formare artistică din cadrul Școlii de Arte „Francisc Hubic” și experiența ei ulterioară în calitate de interpret, energia ei explozivă de pe scenă, maturitatea, dorința de a cânta și capacitatea ei de reziliență.

Briana Magdas s-a remarcat prin felul ei aparte de a se transforma pe scenă. Este genul de artist care te captivează cu vocea ei rafinată, cu prezența, cu blândețea din privire, cu gesturile delicate și te transpune într-o altă lume.

Amândouă și-au meritat locul la Vocea României. Pe lângă calitățile lor muzicale și artistice, au dat dovadă de foarte mult bun simț, coerență în exprimare și empatie față de ceilalți concurenți. Sunt mândră de ele, le-am susținut cu toată ființa mea și le mulțumesc că o parte din mine a reușit să pătrundă în lumea complexă a unui show de televiziune.

– Nu doar ele au avut reuşite remarcabile. Aminteşte și alte câteva nume care au înregistrat succese importante.

Lăcrimioara Deac: Printre alți tineri artiști la formarea cărora am contribuit și s-au făcut remarcați, i-aș aminti pe: Carla Florian și Ioana Dehelean, care au trecut de audițiile pe nevăzute la Vocea României 2025; Edina Bodor, care a reușit să treacă de primele două etape ale show-ului X-Factor în 2015, în prezent solistă a unei trupe de coveruri din Cluj Napoca și profesoară de canto; Ana Rotar, câștigătoare a numeroase premii la festivalurile de muzică ușoară naționale; Dafina Bușu, interpret independent care compune și lansează piese proprii, dar și alții care au reușit să își contureze o carieră muzică paralelă pe lângă profesia de bază, în calitate de interpreți de muzică ușoară la evenimente: Filip Bocancios, Răzvan Chebeleu, Malec Esther.

– Ce emoții trăieşti ca profesoară atunci când elevii tăi urcă pe scenă? Te-am văzut foarte activă pe reţelele de socializare, atunci când Narcisa şi Briana au avut nevoie de susţinerea publicului la Vocea României.

Lăcrimioara Deac: Când elevii mei performează, am niște emoții colosale. Sunt atentă la fiecare detaliu, începând cu contextul artistic în care ne aflăm, până la tot ce ține de imaginea și performanța lor live. Sunt împărțită mereu între ceea ce se întâmplă pe scenă și inginerul de sunet. Recunosc că respir în același timp cu ei și de cele mai multe ori stau încordată și tremur. Am momente în care mă autoeduc să mă relaxez, pentru a nu le transmite starea mea. Totul începe cu un zâmbet pe care mi-l așez pe chip și în suflet. Sunt mândră de fiecare performanță artistică a elevilor mei. Este o sursă inepuizabilă de emoție și stare de bine.

Pe lângă pregătirea lor muzicală, încerc să-i susțin și să-i promovez și în spațiul online. Munca, talentul și dăruirea lor trebuie să ajungă la cât mai mulți oameni.

– Cum se desfășoară pregătirea pentru un concurs de canto, dincolo de repetițiile propriu-zise?

Lăcrimioara Deac: Pregătirea pentru o competiție muzicală presupune un efort fizic complex. Vocea este antrenată aproape zilnic la capacitatea ei maximă pe parcursul mai multor ore de studiu. Lucrez suplimentar de fiecare dată când am ocazia.

Studiem cu maximă atenție fiecare element muzical în parte pentru o însușire precisă, insist pe justețea intonației, pe dicție, pe plasarea corectă a sunetelor, pe omogenizarea emisiilor vocale și pe agilitatea ornamentelor vocale.

Insist pe înțelegerea textului literar și corelarea acestuia cu muzica. Încerc să identific gesturile potrivite interpretării și repetăm de zeci de ori până ajungem la interpretarea care ne impresionează. Eu lucrez mult la psihicul tânărului pe care-l pregătesc.

Fiecare competiție presupune expunere și o mare presiune. Pot interveni zeci de factori disturbatori care ar putea afecta viitoarea prestație. Un psihic puternic și pregătirea temeinică a piesei de concurs vor asigura reușita participării la orice competiție.

– Cânţi alături de elevii tăi la diferite evenimente. Cum e să urci pe aceeaşi scenă alături de ei? Cum se împletesc emoţiile voastre?

Lăcrimioara Deac: Când urc pe scenă și am ocazia să cânt alături de elevii mei se creează o chimie inexplicabilă între noi. Mă bucur și savurez fiecare ocazie dar trebuie să recunosc că simt în același timp și o presiune uriașă. Încerc să fiu un model pentru ei, îmi doresc să-i susțin și să-i pun în valoare dar în același timp sunt extrem de riguroasă cu mine ca artist.

Se întâmplă să mai dau rateuri pe scenă din cauza emoțiilor puternice sau a canalizării excesive a atenției mele spre elevii mei dar emoția pe care reușim să o creăm împreună este mai puternică decât orice detaliu tehnic. Până la urmă și micile imperfecțiuni strecurate sunt de fapt niște lecții despre fragilitatea actului artistic. Nu sunt genul de profesor care îi îndeamnă să fie perfecți. Cred cu tărie că este mai important să fie autentici și să lase emoția să-i ghideze prin muzică.

Cele mai puternice emoții le trăiesc când urc pe scenă cu fiica mea. Atunci parcă uit să performez și se activează mama din mine. Am mare noroc cu ea că este atentă, îmi cunoaște toate stările până la cel mai mic detaliu și știe exact cum să se conecteze cu mine pentru a ne bucura împreună de experiența noastră artistică.

– Cât de importantă este educația artistică în dezvoltarea copiilor și a tinerilor?

Lăcrimioara Deac: Educația artistică este esențială în dezvoltarea tinerilor, contribuind la cultivarea sensibilității, a imaginației și a creativității artistice. Prin intermediul artei, copiii învață să-și exprime emoțiile, își dezvoltă încrederea, creativitatea și empatia.

În cadrul cursurilor de la școala de arte, acești tineri leagă niște prietenii frumoase. Sunt uniți de pasiunea lor comună, se inspiră unii de la alții și aleg să-și petreacă timpul într-un mod armonios și în maximă siguranță.

Educația artistică modelează personalități și îi învață pe tineri să își exprime ideile într-un mod unic și autentic. Pentru cei mai mulți dintre ei, arta este o bună modalitate de a gestiona stresul cotidian, anxietatea și frustrările iar reușitele le stimulează stima de sine și contribuie la formarea unor tineri echilibrați și responsabili.

– Ce proiecte ai în viitorul apropiat alături de tinerii tăi interpreţi?

Lăcrimioara Deac: Printre proiectele de viitor pe care le pregătesc alături de elevii mei, aș aminti: un concert dedicat iubirii, programat pe data de 11 februarie la Nox, un proiect al Școlii de Arte „Francisc Hubic”, în care tinerii soliști vor fi acompaniați live de band-ul școlii; Festivalul de muzică ușoară, Art Oradea, ediția a VIII-a, undeva prin aprilie, „Arta ne unește”, un spectacol în aer liber pe care-l oferim comunității orădene la fiecare sfârșit al lunii mai și spectacolul de sfârșit de an școlar, programat în iunie la Filarmonica de Stat Oradea.

– Ce sfat le-ai da tinerilor care visează la o carieră în muzică?

Lăcrimioara Deac: Sfatul pe care l-aș da tinerilor aspiranți în domeniul muzical ar fi să îndrăznească să viseze, să muncească și să rămână determinați indiferent de piedicile care pot să apară, să investească în formarea lor continuă, să nu se compare cu nimeni și să rămână autentici și fideli identității lor artistice.