Casa Darvas-La Roche găzduiește, în perioada 2–30 septembrie 2026, o expoziție dedicată lucrărilor de tinerețe ale lui Gustav Klimt realizate la Castelul Peleș.

Expoziţia intitulată „Gustav Klimt și Künstler-Compagnie la Peleș” reprezintă un proiect care își propune să readucă în atenția publicului o parte mai puțin cunoscută a operei marelui pictor austriac. Organizată cu ocazia aniversării a 140 de ani de la finalizarea lucrărilor de construcție și amenajare de la Peleș, expoziţia documentară prezintă în imagini de mari dimensiuni picturile murale realizate pentru reședința regală, între 1883 și 1886, de tânărul Gustav Klimt, alături de fratele său, Ernst Klimt, și prietenul lor Franz Matsch, reuniți în colectivul „Künstler-Compagnie”.

Fiind fixe și, prin urmare, imposibil de mutat, lucrările pot fi văzute în mod normal doar la Muzeul Național Peleș, motiv pentru care expoziția itinerantă le aduce, prin fotografii de mari dimensiuni, mai aproape de public. Proiectul include și lucrări aflate în zone ale palatului inaccesibile publicului larg, precum Sala de Teatru care este permanent închisă pe motiv de conservare, ceea ce face din expoziție și un preambul simbolic al Festivalului Internațional de Teatru de la Oradea, organizat de Teatrul Regina Maria în perioada 10–20 septembrie.

„Unul din cele mai mari mistere”

Bozsodi-Nagy Orsolya, din partea Oradea Heritage, a anunţat că acest eveniment reprezintă o primă colaborare cu Forumul Cultural Austriac dintr-o lungă serie pe care şi-au propus-o. La vernisajul care a avut loc în 2 septembrie a fost prezent Andrei Popov, directorul adjunct al Forumului Cultural Austriac, care a vorbit despre semnificaţia expoziţiei.

„Bun venit la o expoziţie despre unul dintre cele mai mari mistere – să spunem – ale patrimoniului din România. Pentru specialişti, prezenţa operelor lui Klimt la Castelul Peleş nu este nici pe departe un mister, dar pentru publicul larg, faptul că există opere, picturi realizate într-o anumită perioadă de către Klimt, fratele său, şi prietenul lor Franz Matsch este încă o mare enigmă. Această expoziţie a pornit tocmai de la această dorinţă a noastră de a arăta că în România există foarte multe lucruri pe care nu le cunoaştem încă”, spune Andrei Popov.

Expoziția curatoriată de cercet. dr. Antonela Corban din Iași a pornit de la volumul scris de aceasta, „Gustav Klimt și Künstler-Compagnie la Peleș”, apărut în 2024 la Editura Junimea din Iași, rodul unei cercetări de mai mulți ani realizate în colaborare cu Muzeul Național Peleș. Potrivit curatoarei, colecția de la Peleș este cea mai unitară dintre lucrările realizate de cei trei artiști în aceeași perioadă și completează imaginea de ansamblu a operei lui Klimt, alături de creațiile sale de maturitate, expuse azi în muzee din Europa, America și Japonia.

Curatoarea a intervenit online în cadrul vernisajului de la Casa Darvas – La Roche: „Este un lucru extraordinar că într-un spaţiu unde art nouveau-ul este ridicat la grad de mare cinste este găzduit acum şi iniţiatorul şi întemeietorul mişcării secession din Viena în anul 1897. Aveţi ocazia să vedeţi aproape toate lucrările care există la Peleş. Este o mare bucurie să poţi avea în ţara ta astfel de patrimoniu, o astfel de colecţie pe care eu o consider cea mai mare şi cea mai importantă din perioada de tinereţe a artistului”.

Încadrate în categoria „Tezaur”

Cei trei artişti vienezi, după ce au termiant studiile, în anul 1883 au primit o comandă de la Casa Regală din România. O parte din lucrări au fost la comanda regelui Carol I, şi o parte au fost ideea reginei Elisabeta, a precizat curatoarea. Potrivit cercetărilor prezentate de Muzeul Național Peleș, există documente vamale care atestă transportul lăzilor cu picturi de la Viena spre Peleș.

Lucrările sunt grupate după trei programe principale: o galerie de strămoşi – o formă de a sublinia puterea politică şi militară a regelui Carol I şi un omagiu înaintaşilor săi, un număr de panouri decorative care să acopere pereţii din sala de teatru şi care reprezintă patru alegorii: anotimpurile Primăvara şi Vara şi alegorii ale artei – Muzica şi Teatrul, şi al treilea program care cuprinde câteva copii după mari maeştri (Tizian, van Dyck, Veronese, Rembrandt şi Velázquez), lucru la modă în secolul XIX.

A mai existat un număr de grafitto după „Inelul Nibelungilor” de Wagner, dar acele lucrări au dispărut în urma distrugerii curţii interioare şi transformării ei în holul de onoare de astăzi, a precizat Antonela Corban adăugând că pentru vârstele pe care cei trei artişti le aveau pe atunci – între 21 şi 23 de ani, lucrările de la Peleş au fost extraordinar de bine realizate.

„Ce e de reţinut din toate aceste compoziţii de tinereţe este faptul că Gustav Klimt a continuat cam aceleaşi teme de-a lungul vieţii sale artistice. Va trece încet de la această perioadă în care lucrează în stilul pe care îl promova Academia din Viena, spre ceea ce se va numi mişcarea secession, pentru că în Sala de Teatru toate emblemele conţin elemente decorative pe care mai târziu le vom recunoaşte în arta lui de maturitate”, a concluzionat curatoarea.

De menţionat faptul că operele realizate de cei trei artiști la Peleș sunt încadrate în categoria „Tezaur” a patrimoniului cultural naţional.

În cadrul expoziţiei, vizitatorii pot urmări și un scurtmetraj documentar realizat special pentru acest proiect de regizoarea Carmen Lidia Vidu, în care curatoarea Antonela Corban și directorul pentru Patrimoniu al Muzeului Național Peleș, Mircea Hortopan, explică în detaliu lucrările. La acestea se adaugă o proiecție a Muzeului MINA din București, care reinterpretează vizual creații celebre ale lui Klimt.

Proiectul a fost realizat de Muzeul Național Peleș în colaborare cu Forumul Cultural Austriac și Asociația culturală „Un concept Luna” din Suceava, în parteneriat cu Institutul Cultural Român și Muzeul MINA.